Балеттің шығу тегі итальяндық Ренессанс кезеңіне, шамамен 1500 жылдарға жатады деп есептеледі. «Балет» және «шар» терминдері итальян тіліндегі «билеу, балларе» деген сөзден шыққан. Итальяндық Кэтрин де Медичи Франция королі Генрих II-ге үйленгенде, ол француздарды балет әлемімен таныстырды, бұл ақыр соңында оның ресми би стиліне айналуына әкелді.
Балеттің шығу тегі
Балетті ойлап тапқан бірде-бір адам жоқ сияқты, бірақ король Людовик XIV оның танымалдылығын арттырып, оның бүгінгі таңда белгілі биге айналуына көмектескен. Сондай-ақ балет өнерінің қалыптасуына үлкен рөл атқарған түрлі элементтерге үлес қосқан басқа да тұлғалар болды.
Балеттің ең алғашқы күндері
Алғашқы шынайы «балет» 1581 жылы 15 қазанда Кэтрин де Медичи сарайында алғаш рет қойылған «Ле балет комик де ла Рейн» немесе «Комикс патшайымның балеті» болуы мүмкін. Бұл оқиға болды. үйлену тойын атап өту бес сағатқа созылды, патша мен патшайым да биге қатысты.
Бұл сот үшін ойын-сауық болғандықтан, шығармаларды негізінен сарай қызметкерлері орындады және әдетте комедиялық немесе гротесктік рөлдерге бірнеше кәсіби биші ғана тартылды.
Алғашында бұл бишілер бетперде киіп, бас киімдерін киіп, брокарды мата қабаттары бар ауыр костюмдер киген. Шектеулі костюмдер би қимылдары кішкентай құлмақтармен, слайдтармен, кертсилермен және жұмсақ бұрылыстармен шектелетінін білдірді. Аяқ киімдер кішкентай өкшелі болды және қазіргі заманғы балет аяқ киіміне қарағанда ресми көйлек аяқ киіміне көбірек сәйкес келді.
Луи XIV әсері
Луи XIII және оның ұлы Людовик XIV осы балеттерде жиі өнер көрсетті. Людовик XIV күн батқанда басталып, күн шыққанға дейін жалғасқан «Ле балет де ла Нуит» (1653) фильміндегі рөлінен кейін Күн патшасы деп аталды. Оның жеке балетмейстері Пьер Бошам Версальда орындалған көптеген билердің хореографиясын жасады.
Король Людовик XIV өнердің бұл түрін тарату үшін оны қандай да бір жолмен жазып алу керек екенін түсінді. Луи Бошамптан оны жазбаша түрде жазуды өтінді, сондықтан ол негізінен балеттің құрылыс блоктарын кодификациялаған деп есептеледі. Дәл осы кезде балет өнерінің өзегі болып табылатын бес негізгі аяқ позициясы белгіленді.
Луи XIV 1669 жылы 28 маусымда Royale de Musique академиясын құрды және онда қолданылған сөздік бүгінгі күнге дейін күшінде.
Балеттің кеңеюі және әйел бишілерді таныстыру
Жан-Джордж Новерр балеттің сюжеттік аспектісін құрудағы ықпалының арқасында «Балет атасы» деп аталды. Ол өз студенттеріне мимика мен мимиканың әңгімелеу құралы ретіндегі маңыздылығын түсіндірді. Noverre 1760 жылы балет ережелері мен принциптерін енгізген кітап шығарды, мысалы, пас d'action, әрекет қадамы, пантомима және т.б. Оның әсері костюмдерге де жетті және ол музыкант, балетмейстер және дизайнер әдемі балет жасау үшін тандемде жұмыс істеуі керек екенін көрсетті. 1681 жылға дейін әйелдерге балетте өнер көрсетуге рұқсат етілмеді. Мари Камарго балет билеген алғашқы әйел болғанша, ерлер әйел рөлдерін атқару үшін әйелдер сияқты киінетін. Ол ауыр, шектеуші костюмдерді ұнатпады, сондықтан ол юбкаларын қысқартып, заманауи балеттерде орындалатын сол қолтаңбалы секірістерді тудырған секірістерді орындауға мүмкіндік берді.
Романтикалық дәуір және балеттің Ресейге енуі
1840 жылдарға қарай Мариус Петипа Франциядан Ресейге балет шығару үшін кетті, ал Петипа мен Петр Чайковский сияқты хореографтар бүгінгі күнге дейін орындалып жатқан әлемдегі ең танымал билерді әзірлеген. Оларға «Щелкунчик», «Аққу көлі» және «Ұйқыдағы ару» кіреді. Әйелдердің бидегі маңыздылығы, әсіресе, әйелдер саусақтарының ұшымен билеу қабілетін көрсеткен сайын алға жылжыды. Мари Таглиони 1830-шы жылдары «Ла Сильфид» атты балеттегі рөлі арқылы ең-пойнте биін танымал етті. Дәл осы уақытта тутус балет өнерінің бір бөлігі болды.
Ресейден шыққан ең танымал және ықпалды балериналардың бірі Анна Павлова болды. Кейбіреулер оны шынымен қазіргі заманғы пуант аяқ киімін жасаған адам деп санайды. Оның биік, доғалы табандары оны жарақаттануға осал қалдырды, ал оның жіңішке тарылтылған аяғы оның үлкен саусақтарына қатты қысым жасады. Оның орнын толтыру үшін ол қосымша қолдау үшін қатайтылған былғары табандарды енгізді. Содан кейін ол қорапқа айналдыру үшін саусақ аймағын тегістеп, қатайтты.
Заманауи балет
Уақыт өте келе балеттің танымалдығы бүкіл әлемде кеңейді және ол қазіргі заманда біз көріп отырған әртістерге айналуын жалғастыруда. Бүгінгі күнге дейін балет Людовик XIV дәуірінен өзгеруде.1990 жылдардан бастап атлетизмге, жылдамдыққа және гипер-икемділікке деген қызығушылық арта түсті, ал жаңа балеттер көбінесе төзімділіктің эстетикасын қарастырады. Дегенмен, Италия мен Франциядағы балет өнерінің алғашқы күндеріне құрмет көрсете отырып, негізгі және классикалық элементтер өзгеріссіз қалады.
